音樂版權：保護和版權您的音樂

每個版稅、流支付和同步許可背後總是有版權和版權所有者。 如果您正在考慮通過作曲或錄音來賺錢，並且如果您想確保人們不會竊取您的作品，那麼您必須了解您的版權保護。

然而，音樂版權是出了名的複雜。 音樂作品的每一部分都有自己的版權，版稅在藝術家、詞曲作者、唱片公司和出版商之間進行分配（這些分割的具體細節是協商的）。 此外，還有各種各樣的中間商，從收款機構到分銷商，他們為收取特許權使用費提供了便利。

我們的目標是通過解釋版權的工作原理、它們提供哪些保護以及如何保護您的音樂來消除圍繞版權的困惑。

首先，讓我們回顧一下基礎知識：

什麼是音樂版權？

音樂作品或錄音被視為具有版權的藝術品。 這些權利包括重新分發和復製作品的專有權，以及允許所有者賺取版稅的許可權。

兩種類型的音樂版權：大師和作曲

您可能會認為您在廣播中聽到的一首歌曲擁有一個版權，版權屬於您聽到其聲音的藝術家。 然而，這種情況並非如此。 在世界某些地方，這位錄音藝術家可能沒有從無線電旋轉中賺到任何錢，這可能是真的。

因為每首錄製的音樂都擁有兩種版權：一種是音樂作品的版權，另一種是錄音本身的版權。

作品

作曲版權保護潛在的藝術作品：音符、旋律和和弦的排列。 音樂出版商（也擁有一些版權）代表詞曲作者、作詞家和作曲家管理和持有它。

主錄音

版權適用於特定錄音或“主錄音”，其中包含由一位或多位表演或錄音藝術家創作的基礎音樂作品的特定表達。 通常，表演藝術家及其唱片公司擁有此版權。

有時詞曲作者和藝術家是同一個人——如果我們談論的是既寫又錄自己歌曲的樂隊。 即便如此，音樂界也會將詞曲作者和唱片藝術家分開對待。

這個過程從來沒有看起來那麼簡單——想想翻唱版本、採樣歌詞、引用歌詞、外部製作人、協助作詞人等。確定給定歌曲的音樂版權可能會變得很複雜。

什麼時候創建版權？

簡而言之，版權保護從音樂一經修復就開始了。 音樂版權有多種類型，其含義也大相徑庭。

就音樂或歌詞而言，如果作品被錄製、打印或以其他方式記錄下來，版權就會自動創建——即使它是在皺巴巴的餐巾紙上。

但是，對於母版錄音，只要聲音被固定在可以感知、複製或以其他方式傳播的介質中，就會創建版權，如美國版權局所定義。 這可能在數字軌道、磁盤、磁帶或其他格式上。

儘管如此，您可能需要採取額外的措施，以確保在原始版權創建後，一旦音樂作品被修復，版權就會真正得到執行。 在歐洲，您根本不需要註冊版權即可獲得完整的版權保護； 但是，在美國，您必須向版權局註冊版權。

版權所有者擁有的專有權利

當音樂專業人士將他們的專有權許可給其他方時會產生版稅，因此這些權利是他們賺錢的原因（以及保護他們的原創作品）：

1. 複製受版權保護的作品

作為第一項權利，版權所有者可以打印受版權保護作品的 CD 或黑膠拷貝，並使用流媒體服務進行流式傳輸。 每當有人在流媒體服務上播放歌曲時，他們都會同時激活錄音（也稱為母版）和基礎音樂作品（作曲）。

因此，流媒體服務目錄中的任何歌曲都必須獲得版權所有者的許可。 主版權持有人獲得流媒體版稅，而作品持有人獲得機械版稅。

2.根據版權作品創作衍生作品

作品的衍生版本只能由版權所有者（或他或她的許可）創建。 任何包含原始作品主要受版權保護元素的音樂作品都被視為衍生作品。

希望創建樂曲或主錄音的衍生作品的第三方將需要同步許可證（用於樂曲方）或主使用許可證（用於主方）。 衍生作品是一種視聽組合，將歌曲合併到更大的作品中，例如電視節目、電影或視頻遊戲。

衍生音樂作品（想想混音和翻唱版本）要復雜一些：要獲得衍生作品的資格，必須將基礎作品合併到新的獨立作品中。 例如，歌曲的混音和採樣需要母帶使用和同步許可證（因為他們利用母帶和作曲來創作受版權保護的新作品）。

許可方（或其各自的代表）和版權持有人一對一協商同步和主使用許可。

3. 製作受版權保護作品的公開副本

版權保護作者創建作品或錄音的新副本的權利，以及持有人（或授權方）出售這些副本的權利。

如今，流媒體支付用於支付錄音的發行權。 但是，只有在樂曲本身被發行和銷售（例如，樂譜銷售）時，才會分發樂曲。

4.公開執行工作

作者擁有在版權下公開表演其作品的專有權利。 它不一定是現場表演——在公共場所進行的任何類型的廣播都符合條件。 公共表演包括現場表演、表演、在酒吧和俱樂部等公共場所播放的音樂、廣播和電視廣播，甚至是 Spotify 上的流媒體音頻。

詞曲作者和出版商的大部分收入來自表演版稅，但他們居住的國家決定了唱片藝術家是否獲得表演版稅。

在大多數國家，樂曲所有者和主版權所有者都擁有表演權（唱片藝術家的表演權有時被稱為“就近權”或“相關權”）。 如果錄音藝術家居住在這些國家之一，則鄰接權可用於這些國家的所有表演。

然而，有兩個影響，因為美國不在其中。 首先，主人在美國的公開演出不收取版稅。 第二個問題是美國居民製作的錄音不會產生鄰近的版稅——即使它們在英國廣播電台播放。

5. 通過數字音頻傳輸公開執行受版權保護的作品

數字表演權是美國和其他幾個國家獨有的，旨在抵消數字廣播中缺乏鄰接權的問題。

與美國的鄰接權一樣，數字表演權僅適用於 Pandora 和 SiriusXM 等數字服務，不適用於傳統廣播（或任何其他類型的公開表演）。 因此，美國唱片業將只向在數字收音機上播放音樂的唱片藝術家支付表演版稅。

6.公開展示作品

除了版權所有權之外，另一種不太常用的權利是公開展示。 視覺藝術和文學更容易受到這種權利的影響——在音樂中，它只佔實際版稅收入的一小部分。

就錄音而言，沒有“印刷權”，因為它們不能真正“顯示”。 但是，如果標籤在 CD 上打印出歌曲的歌詞（樂曲的一部分），或者音樂流媒體服務向其用戶顯示歌詞，則它可能是相關的。 在這種情況下，必須獲得廉價的印刷許可證。

從本質上講，音樂產業中所有類型的版稅——無論是作曲還是主控——都來源於上面列出的專有權。 權利#4 由公開表演版稅補償，權利#1 由機械版稅補償，同步許可和主使用費補償權利#2 的雙方，等等。版權確保藝術家在欠他們的時候得到報酬。

音樂著作權法基礎

您現在知道音樂版權保護什麼，但版權法是如何運作的？ 下面，我們解釋一下基礎知識。

1. 受版權保護的作品必須是原創的

音樂版權的一個關鍵方面是它是作者獨特創作的作品：它不必是新穎的或革命性的——版權局不會成為你的批評者——但它必須是原創的。

你如何確定原創性？ 如果需要，這將在法庭上確定。 音樂版權侵權訴訟中最常見的抗辯之一是聲稱基礎作品不是原創作品，因此不受版權保護。 借用另一部作品的著作權人（假設兩者在歌詞中使用相同的成語），不能主張侵犯第二部作品。

2. 違反著作權法必須出庭證明

我們已經討論了版權所有者擁有的幾項專有權利——因此任何違反這些權利的人都被視為版權侵權者。 在大多數情況下，如果在法庭上證明，侵犯版權將導致巨額賠償金。

首先，有必要確定是否發生了侵犯版權的行為。 這需要證明：

• 已復制受版權保護的作品
• 有一個“可持續相似”的原件副本

為了檢查第二點，法院通常會使用定量和定性分析相結合的方法，以便確定複製的作品與原始來源的相似程度和程度——以及是否與原始來源具有足夠的可比性。 一般來說，法院對複制的程度比數量更重要——如果代表了原始作品的“性格”，則長度少於 2 秒的樣本可以被裁定為侵權。

更有趣的是證明版權作品已被複製。 首先，侵犯版權不一定是故意的。 假設您使用了一個 Internet 包中的示例，該示例聲明其所有示例都可以免費使用並在知識共享下獲得許可。 即使您的樣品不打算成為受版權保護作品的一部分，侵權責任仍將適用。

法官還必須確定潛在的侵權者可以訪問受版權保護的材料，或者能夠看到或獲得它。 相同的材料可以由兩個人在紙上獨立生成。 即使他們的作品 100% 相同，如果他們都無法訪問對方的作品——例如，如果它被存儲在地堡中並且沒有發表——他們都將擁有合法的版權。 當然，這是一種難以置信的情況，但根據版權法，這實際上是可能的。

但是請注意，訪問的概念並不意味著侵權者實際訪問了文案的材料的證據。 無論如何，由於作品是在 YouTube 等開放平台上託管的，因此必須確定侵權者有這樣做的能力。

3. 唱片公司通常管理（並擁有）主唱片版權

唱片公司可能是主版權的主要所有者，也可能只是交易的一方，代表藝術家獲得使用主版權的權利（並從交易中保留一些收入）。 唱片公司通常處理他們製作的作品的版稅和版權。

唱片公司在錄製（錄製）之前簽下藝術家，然後為錄製過程付費，成為主版權所有者，這是很常見的。 簽約後，唱片公司與藝人分享部分收入。

然而，通過“許可”交易賦予藝術家權力的趨勢正在增長。 當藝術家創建錄音（從而獲得主版權）然後將現有錄音許可給唱片公司一段固定時間時，就會發生這種情況。 因此，藝術家保留其音樂的權利，以及對其的最終控制權。

4. 出版商負責執行作曲版權

作品版權通常由出版商管理，就像主版權由唱片公司管理一樣。

然而，作曲版權不同於主版權。 作者的份額，是指為作品的創作者保留的權利，是最重要的版權類型。 通常，版權為 50%——儘管這可能因國家或什至版稅類型而異。

除此之外，50% 的版權歸出版商所有，儘管其中一部分也歸詞曲作者所有。 為了換取他們的服務，詞曲作者在簽訂出版合同時將其出版商的一定比例的股份轉讓給他們的出版商。 它可以在出版商份額的 10% 到 100% 之間，持續時間從版權的整個持續時間到幾年不等。 這取決於出版安排的性質。

5.版權在所有者去世後持續70年

版權保護通常在最後一位倖存作家去世後持續 70 年。 在某些情況下，從出版到創作的時間可能長達 95 年。 然後它成為公共領域。

6. 封面版本只需要美國機械許可證

如果您想在商業上發布封面，您可能需要在某些國家/地區獲得機械許可證。

簡單的封面不會從主錄音中藉用（因此不需要主使用許可證），它們會完整地複製作品（由機械許可證而不是同步許可證涵蓋）。

此外，如果您計劃將封面作為現場表演的一部分，則不需要任何其他許可證。

註冊音樂版權的好處

以有形形式固定的作品自動受到版權保護。 但是，這並不意味著版權已註冊。 如果您想要完整的版權保護（至少在美國），註冊您的版權是必不可少的。

1. 公開您的版權記錄

首先註冊您的版權可以讓您訪問公共記錄。 “窮人的版權”允許您向自己發送一份註明日期的版權作品副本，以證明所有權。 但是，這在法庭上是站不住腳的，它實際上必須在美國版權局註冊。

2.提起版權侵權訴訟

將您的版權註冊並公開提供的另一個好處是，如果您受到他人版權的侵犯，您可以提起訴訟。 本質上，只有通過註冊音樂版權才能真正執行權利。

如何對歌曲進行版權保護

好消息是註冊音樂版權非常簡單，即使您對音樂版權法的複雜性感到不知所措。 按著這些次序：

1. 為歌曲建立有形的形式

如果這首歌只是在你的腦海中，你就不能對其進行版權保護； 您必須將其記錄下來或寫下來，以便將其發送到美國版權局。

2.向美國版權局提交版權申請

對於作曲和主版權，有兩種形式：

• 對於作文，請使用PA 表格
• 對於錄音，使用表格 SR

3. 繳納申請費

您可以以 35 美元的價格在線提交申請，也可以以 75 美元的價格提交紙質申請。

4. 提交你的作品副本

音樂作品需要一份活頁樂譜。 如果是錄音，通常是音頻文件或 CD。

如何最大化您的權利

根據您試圖最大化版權的哪一方面：作曲或母帶錄音，您將獲得更多的版稅。 這非常簡單：通過分銷商分發您的主錄音並增加您的音樂銷售（通過流媒體）。 然而，作品的版權更為複雜：

1. 在美國版權局（或您所在國家/地區的同等機構）註冊。

只有在版權已在美國版權局（或您所在國家/地區的同等機構）註冊的情況下，才能執行版權保護或版權侵權訴訟。 它也適用於作曲版權。

2. 向 Harry Fox Agency 提交許可證申請

作為唯一的機械版稅徵收協會，Harry Fox Agency (HFA) 是唯一賺取機械版稅的地方。

3.加入專業人士（作為詞曲作者）

也稱為 PROs（表演權組織），收藏協會管理公共表演版稅。 美國有三大音樂產業組織：BMI、ASCAP 和 SESAC（僅限受邀者）。 當您加入 PRO 時，只要您的音樂公開表演，您就會獲得版稅——作者的份額。

4. 發表你的作品

您必鬚髮布您的樂曲才能獲得應得的全部樂曲版稅。 出版商為任何作品賺取 50% 的版稅。 但是，您不需要與出版商合作：您也可以註冊自己的出版微型公司和自行出版（在這種情況下，您將同時向出版商和詞曲作者註冊）。

自行出版的優勢在於您將獲得 100% 的作品版稅，但真正的出版代理也有其優勢。 與經常損失版稅的 PRO 系統不同，音樂出版商有能力和技術來跟踪整個管道的版稅並確保收取所有版稅。 這些公司還可以代表您的作品並進行宣傳。

最後的話

儘管音樂版權很複雜，但對音樂作品進行版​​權保護並從該作品中獲得版稅並不是那麼困難——至少在機械上是這樣。 您唯一需要做的就是註冊您的版權、加入收款機構並選擇經銷商。 不要忘記：通過註冊您的版權，您可以免受盜竊和版稅。