Bir Video Oyununda Tasarımın En Büyük 7 Yönü

Yayınlanan: 2022-07-21

Video oyunları dünyası, yıllar içinde dünya çapında en büyük eğlence kaynaklarından biri haline geldi. Mütevazi başlangıçlarından itibaren video oyun dünyası, dünyanın her yerindeki her yaştan milyonlarca insanın kalbini ve aklını fetheden milyarlarca dolarlık bir endüstri yarattı.

Bugün her tür konsolda, ayrıca cep telefonunuzda veya bilgisayarınızda oynayabilirsiniz, her yaştan, geçmişten ve ilgi alanından insan için birçok olasılık vardır. Rol yapma oyunları ve hikaye oyunlarından platform oyunlarına ve gündelik deneyimlere; her türden ve her zevke uygun oyun var.

Günümüzde, aslında, oyun zamanlarını yayın yoluyla paylaşarak geçimini sağlayan amatörler ve profesyonellerin sayısı da giderek artıyor ve bu da bu sektörü daha da alakalı hale getiriyor. Sanal gerçekliğin gelişiyle birlikte oyunlar, tüm oyuncuların merakla beklediği teknolojik ve dijital bir düzeye ulaşacak. Oyunun geleceği kesinlikle umut verici.

Peki bir oyunun nasıl tasarlandığını hiç merak ettiniz mi? Gerçekçi ve ayrıntılı grafikleriyle ünlü büyük ve popüler oyunların yanı sıra, genellikle büyük ekrandan oyun cihazlarına ve tam tersine sıçrayan ikonik karakterler vardır. Bu video oyunları nasıl tasarlanıyor ve senaryolarını ve oyun stratejilerini kim tasarlıyor? Oyun karakterleri yaratmaktan oyun ve görselleri tasarlamaya kadar, video oyun tasarımı disiplininde gizli bir sanat var.

Bugünün makalesinde, video oyunu tasarımında yer alan en önemli yönlerden bazılarına göz atacağız. Başlayalım!

İçindekiler tablosu gösterisi
  • Video oyunu tasarımına neler dahildir?
    • 1. Temel bir fikir bulmak
    • 2. Oyun mekaniği
    • 3. Seviye tasarımı
    • 4. Görseller
    • 5. Karakter tasarımı
    • 6. Ses
    • 7. Video oyunu geliştirme
  • Video oyun tasarımı oldukça karmaşık bir süreçtir

Video oyunu tasarımına neler dahildir?

bilgisayar-iş-kulaklık-oyun-masaüstü

Tüm sanat türlerinde olduğu gibi, video oyunu tasarımında da oynanabilir ve eğlenceli bir oyun yaratmak için tamamlanması gereken bir dizi adım vardır. Tasarımcıların yapması gereken ilk şey, oyunun üzerine inşa edileceği temel bir konsept olan bir fikir bulmaktır.

Bundan sonra, oyunun mekaniğini, kurallarını ve hedeflerini geliştirerek bu fikri detaylandırmaya ve daha somut bir öneriye dönüştürmeye başlamanın zamanı geldi. Bu yapıldıktan sonra, oyuncunun oyunu nasıl deneyimleyeceğini ve oynarken ne tür geri bildirimler alacağını düşünmek önemlidir. İlgi çekici ve heyecan verici görseller yaratmanın yanı sıra seviye tasarımının devreye girdiği yer burasıdır.

Ses ve karakter tasarımı gibi diğer hususlar tüm süreç boyunca dikkate alınmalıdır. Bir video oyunu tasarım ekibinin yeni bir oyun yaratma gibi devasa bir görevle uğraşırken göz önünde bulundurması gereken en önemli adımlardan bazılarına bir göz atalım.

Size önerilenler: Video Oyunu Tasarımı: Bir Video Oyununu Başarılı Kılan Nedir?

1. Temel bir fikir bulmak

video-oyun-tasarım-yönleri-1

Herhangi bir sanat eserinde olduğu gibi, ilk adım, diğer her şeyin temelini oluşturacak temel bir fikir bulmaktır. Video oyunu endüstrisi sürekli olarak yeni ve yenilikçi tohum konseptleri buluyor, ancak bazen en iyi oyunlar, denenmiş ve doğrulanmış bir formülü alıp onu mükemmelleştiren oyunlardır.

İlham kaynağı ne olursa olsun, gerekli bir ilk adım olarak, ekibin üzerinde çalışmaya başlamadan önce ne tür bir oyun yapmak istediklerine dair genel bir fikre sahip olması gerekir. Aksiyon dolu bir nişancı mı yaratmak istiyorlar? Yavaş ve atmosferik bir korku oyunu mu? Ya da belki neşeli ve eğlenceli bir platform oyunu?

Durum ne olursa olsun, başka bir şeye başlamadan önce inşa etmek istedikleri oyun hakkında net bir fikre sahip olmak önemlidir.

2. Oyun mekaniği

video-oyun-tasarım-yönleri-2

Takım yapmak istedikleri oyunu daha iyi anladıktan sonra, oyunun mekaniği hakkında düşünmeye başlama zamanı; yani oyunun gerçekte nasıl oynanacağıdır.

Tasarımcıların, oyuncunun ne tür kontroller kullanacağı gibi önemli kararlar vermeye başlaması gereken yer burasıdır. Ne tür eylemler gerçekleştirebilecekler? Oyunun amacı ne olacak? Oyuncu nasıl kazanacak veya kaybedecek?

Bir sonraki adıma geçmeden önce tüm bu soruların cevaplanması gerekir. Bir kez daha, üzerinde çalışmaya başlamadan önce ne tür bir oyun yapmaya çalıştığınıza dair net bir fikre sahip olmanız önemlidir.

3. Seviye tasarımı

video-oyun-tasarım-yönleri-3

Oyun mekaniği kurulduktan sonra, oyuncunun oyunu nasıl deneyimleyeceğini düşünmeye başlama zamanı. Seviye tasarımının devreye girdiği yer burasıdır.

Seviye tasarımcısının görevi, oyuncuların zamanlarının çoğunu geçireceği farklı aşamalar veya seviyeler yaratmaktır. Her seviyeden oyuncu için bir meydan okuma sağlarken, her seviyenin ilgi çekici ve oynaması eğlenceli olduğundan emin olmaları gerekir.

Bunu yapmak için, seviyenin düzeni, düşmanların ve tehlikelerin yerleşimi ve güçlendiricilerin ve koleksiyon öğelerinin dağıtımı gibi birçok farklı faktörü dikkate almaları gerekir.

video-bilgisayar-oyun-pc-oyun-masaüstü-oynatma

4. Görseller

video-oyun-tasarım-yönleri-4

Video oyunu tasarımının bir diğer önemli yönü de ilgi çekici ve heyecan verici görseller yaratmaktır. Bu genellikle oyunun grafiklerini oluşturmaktan sorumlu sanatçılardan oluşan bir ekip tarafından yapılır.

Sanatçılar, oyunun görsellerini tasarlarken renk şeması, sanat stili ve oyunun genel görünümü ve hissi gibi birçok farklı faktörü dikkate almak zorundadır.

İlginizi çekebilir: Tasarımcıların Oyun Geliştirmeden Öğrenebilecekleri Zamanında 5 Ders.

5. Karakter tasarımı

video-oyun-tasarım-yönleri-5

Video oyunu tasarımının bir diğer önemli yönü de inandırıcı ve sevimli karakterler yaratmaktır. Bu genellikle oyunun hikayesini ve diyaloglarını oluşturmaktan sorumlu olan bir yazar ekibi tarafından yapılır.

Yazarlar, oyunun karakterlerini tasarlarken kişilikleri, geçmiş hikayeleri ve motivasyonları gibi pek çok farklı faktörü hesaba katmak zorundadır.

Elbette karakter tasarımı açısından devreye giren başka unsurlar da var; yani, kahramanların, NPC'lerin ve ana düşmanların görsel stili. Buradaki şeylerin görsel tarafı, genellikle oyuncuların neye tepki verdiği ve belirli bir ortam ve oyun tarzına en uygun karakterlerin ne olduğu konusunda derin bir anlayışa sahip olan 2D veya 3D tasarımcılar tarafından ele alınır.

Yeni teknolojilerin gelişmesi sayesinde karakter tasarımının son birkaç yılda çok geliştiğini belirtmek gerekir. 2B tasarım önemli ölçüde iyileştirildi ve ekranın ötesine geçen beceriler ve duygular gibi bileşenlere sahip çok gerçekçi karakterler ortaya çıktı.

Bu nedenle, her biri farklı yaratıcı yetenekler, farklı gelişmiş beceriler ve genel olarak ikinci durumda çok daha ayrıntılı bir tasarım ve kişilik gerektirdiğinden, 2B ve 3B tasarım önemli ölçüde farklılık gösterebilir. Oyun karakterlerini tasarlama sürecinin şunları içerdiği konusunda hemfikirdirler: ilkeler, teori ve uygulama.

6. Ses

video-oyun-tasarım-yönleri-6

Oyuncunun deneyimini büyük ölçüde etkileyebileceğinden ses, video oyunu tasarımının en önemli yönlerinden biridir. Video oyunu geliştirmenin bu tarafı, genellikle oyunun müziğini ve ses efektlerini oluşturmaktan sorumlu olan bir ses tasarımcıları ekibi tarafından halledilir.

Ses tasarımcıları, oyunun sesini oluştururken ses ipuçlarının yerleşimi gibi birçok farklı faktörü dikkate almak zorundadır. Ayrıca oyunun tüm seslerinin oyunun genel estetiğine uygun ve uyumlu olduğundan emin olmaları gerekir.

7. Video oyunu geliştirme

video-oyun-tasarım-yönleri-7

Video oyunu tasarımı, oyun geliştirmenin kesinlikle önemli bir yönü olsa da, tek yönü değildir. Gerçekten bir video oyunu yapmak için, oyunu kodlamaktan sorumlu programcılara da ihtiyacınız var.

Ve diğer sanat türlerinde olduğu gibi, kodlama da sanatsal bir yön gerektirir. Programcıların oyun mekaniği hakkında derin bir anlayışa sahip olması ve bunları hem verimli hem de anlaşılması kolay bir şekilde koda çevirebilmesi gerekir.

Şunlar da ilginizi çekebilir: Oyun Tasarımının Grafik Tasarımdan Farkı Nedir?

Video oyun tasarımı oldukça karmaşık bir süreçtir

programlama-kodlama-öğrenme-tasarım-geliştirme

Gördüğünüz gibi, video oyunu geliştirme, farklı becerilere sahip birçok farklı insanı içeren çok karmaşık bir süreçtir. Oyunun konseptini ve mekaniklerini bulan tasarımcılardan, görsellerini yaratan sanatçılara, müziklerini besteleyen müzisyenlere, kodlayan programcılara kadar video oyunları yapan sayısız insan var.

Ve bu insanların her birinin oynayacağı önemli bir rol olsa da harika bir video oyunu yapmak için hepsinin birlikte çalışması gerekiyor. Ancak tüm ekip birlikte çalıştığında ve iyi sinerjiler kurulduğunda, zamanın testinden sağ çıkan ve bize başka birkaç sanat türünün sağlayabileceği şekilde saatlerce eğlence getirebilen bir şaheserin keyfini çıkarırız.

Bunlar, bir video oyunu tasarlarken göz önünde bulundurulması gereken en önemli hususlardan sadece birkaçı. Tabii ki, video oyunu yaratıcılarının dikkate alması gereken daha pek çok husus var.