Direitos autorais de música: proteja e autorize sua música

Sempre há direitos autorais e um proprietário de direitos autorais por trás de cada royalty, pagamento de stream e licença de sincronização. Se você está pensando em ganhar dinheiro com composição musical ou gravação de som, e se deseja garantir que as pessoas não roubem seu trabalho, você deve conhecer suas proteções de direitos autorais.

No entanto, os direitos autorais de música são notoriamente complicados. Cada parte de uma obra musical tem seus próprios direitos autorais, com royalties divididos entre artistas, compositores, gravadoras e editoras (as especificidades dessas divisões são negociadas). Além disso, existem diversos intermediários, desde agências arrecadadoras até distribuidores, que facilitam a cobrança de royalties.

Nosso objetivo aqui é esclarecer a confusão em torno dos direitos autorais explicando como eles funcionam, quais proteções conferem e como proteger sua música.

Primeiro, vamos ao básico:

O que são direitos autorais de música?

Uma composição ou gravação musical é considerada uma obra de arte com direitos autorais. Entre esses direitos estão direitos exclusivos de redistribuição e reprodução da obra, bem como direitos de licenciamento que permitem ao proprietário ganhar royalties.

Dois tipos de direitos autorais de música: master e composição

Você pode pensar que uma música que você ouve no rádio tem um direito autoral, que pertence ao artista cuja voz você ouve. No entanto, este não é o caso. Pode ser verdade que o artista de gravação não tenha ganhado nenhum dinheiro com esse rádio em algumas partes do mundo.

Porque toda música gravada possui dois direitos autorais: um para a composição musical e outro para a gravação do som em si.

Composição

Os direitos autorais de composição protegem uma composição artística subjacente: o arranjo de notas, melodias e acordes. Os editores de música (que também possuem alguns direitos autorais) gerenciam e os mantêm em nome de compositores, letristas e compositores.

Gravação principal

Os direitos autorais se aplicam às gravações de som específicas, ou “gravações master”, que contêm uma expressão específica da composição musical subjacente criada por um ou mais artistas performáticos ou de gravação. Normalmente, os artistas performáticos e suas gravadoras possuem esses direitos autorais.

Há momentos em que compositores e artistas são a mesma pessoa – se estamos falando de bandas que escrevem e gravam suas próprias músicas. Mesmo assim, a indústria da música tratará os compositores e artistas de gravação separadamente.

O processo nunca é tão simples quanto parece – pense em versões cover, letras sampleadas, letras citadas, produtores externos, letristas que auxiliam, etc. Pode ser complicado descobrir os direitos autorais de uma determinada música.

Quando os direitos autorais são criados?

Simplificando, a proteção de direitos autorais começa assim que a música é corrigida. Existem diferentes tipos de direitos autorais de música, que têm significados muito diferentes.

No caso de música ou letra, os direitos autorais são criados automaticamente se o trabalho for gravado, impresso ou escrito de outra forma – mesmo que esteja em um guardanapo amassado.

No entanto, para gravações master, os direitos autorais são criados assim que os sons forem fixados em um meio no qual possam ser percebidos, reproduzidos ou comunicados de outra forma, conforme definido pelo US Copyright Office. Isso pode estar em uma trilha digital, disco, fita ou em outro formato.

No entanto, você pode precisar tomar medidas adicionais para garantir que o direito autoral seja realmente aplicado após a criação do direito autoral original, assim que a obra musical for corrigida. Na Europa, você não precisará registrar os direitos autorais para obter proteção total dos direitos autorais; entretanto, nos EUA, você deve registrar os direitos autorais no Escritório de Direitos Autorais.

Direitos exclusivos detidos por proprietários de direitos autorais

Os royalties são gerados quando os profissionais da música licenciam seus direitos exclusivos para outras partes, então esses direitos são o que lhes permite ganhar dinheiro (além de proteger seu trabalho original):

1. Reproduza o trabalho protegido por direitos autorais

Como primeiro direito, os proprietários de direitos autorais podem imprimir CDs ou cópias em vinil de obras protegidas por direitos autorais e transmiti-las usando serviços de streaming. Sempre que alguém toca uma música em um serviço de streaming, está ativando tanto a gravação de som (também conhecida como master) quanto o trabalho musical subjacente (a composição).

Portanto, todas as músicas do catálogo de um serviço de streaming devem ser licenciadas pelos proprietários dos direitos autorais. Um detentor de direitos autorais mestre recebe royalties de streaming, enquanto um detentor de composição recebe royalties mecânicos.

2. Crie trabalhos derivados com base no trabalho protegido por direitos autorais

Uma versão derivada da composição só pode ser criada pelo proprietário dos direitos autorais (ou sua permissão). Qualquer peça musical que incorpore os principais elementos protegidos por direitos autorais de uma peça original é considerada uma obra derivada.

Terceiros que desejam criar trabalhos derivados de uma composição ou gravação master precisarão de uma licença de sincronização (para o lado da composição) ou uma licença de uso master (para o lado master). Um trabalho derivado é uma combinação audiovisual que incorpora músicas dentro de um trabalho maior, como um programa de TV, filme ou videogame.

Um trabalho musical derivado (pense em remixes e versões cover) é um pouco mais complexo: para se qualificar como um trabalho derivado, o trabalho subjacente deve ser incorporado ao novo trabalho separado. A remixagem e o sampleamento de uma música, por exemplo, exigem tanto o uso do master quanto as licenças de sincronização (já que utilizam o master e a composição para criar novas obras protegidas por direitos autorais).

As partes licenciadoras (ou seus respectivos representantes) e os detentores de direitos autorais negociam as licenças de sincronização e uso mestre individualmente.

3. Faça cópias públicas do trabalho protegido por direitos autorais

Os direitos autorais protegem o direito de um autor de criar novas cópias de uma composição ou gravação, bem como o direito do titular (ou parte autorizada) de vender essas cópias.

Atualmente, os pagamentos de streaming são usados ​​para cobrir os direitos de distribuição de gravações de som. No entanto, a distribuição de composições só ocorre se a própria composição for lançada e vendida (por exemplo, vendas de partituras).

4. Realize o trabalho publicamente

O autor tem o direito exclusivo de executar seu trabalho publicamente sob os direitos autorais. Não precisa ser uma apresentação ao vivo – qualquer tipo de transmissão em um espaço público se qualifica. As apresentações públicas incluem shows ao vivo, performances, música tocada em locais públicos como bares e clubes, transmissões de rádio e TV e até streaming de áudio no Spotify.

Compositores e editores obtêm a maior parte de sua receita de royalties de desempenho, mas o país em que vivem determina se os artistas de gravação recebem ou não royalties de desempenho.

Na maioria dos países, tanto os proprietários de composições quanto os detentores de direitos autorais de master têm direitos de execução (os direitos de execução de artistas de gravação às vezes são chamados de “direitos próximos” ou “direitos relacionados”). Se o artista de gravação residir em um desses países, os direitos vizinhos estarão disponíveis para todas as apresentações nesses países.

Há duas implicações, no entanto, uma vez que os EUA não estão entre eles. Primeiro, os proprietários de masters não recebem royalties por apresentações públicas nos EUA. O segundo problema é que as gravações criadas por residentes nos Estados Unidos não geram royalties de vizinhos – mesmo que sejam tocadas em estações de rádio do Reino Unido.

5. Executar o trabalho protegido por direitos autorais publicamente por meio de transmissão de áudio digital

Os direitos de desempenho digital são exclusivos dos EUA e de alguns outros países e destinam-se a contrabalançar a falta de direitos vizinhos no rádio digital.

Como os direitos vizinhos nos EUA, os direitos de execução digital aplicam-se APENAS a serviços digitais como Pandora e SiriusXM, e NÃO a rádio tradicional (ou qualquer outro tipo de execução pública). Da mesma forma, a indústria fonográfica dos EUA só pagará royalties de performance para artistas cuja música é tocada em rádios digitais.

6. Exiba publicamente o trabalho

Além da propriedade de direitos autorais, outro direito menos usado é a exibição pública. A arte visual e a literatura são mais suscetíveis a esse direito – na música, é responsável por uma parte minúscula da renda real dos royalties.

No caso de gravações de áudio, não há “direitos de impressão”, pois eles não podem realmente ser “exibidos”. No entanto, pode ser relevante se, por exemplo, uma gravadora imprimir a letra de uma música (parte de uma composição) em um CD ou se um serviço de streaming de música exibir a letra para seus usuários. Uma licença de impressão barata deve ser adquirida neste caso.

Essencialmente, todos os tipos de royalties na indústria da música – sejam eles na composição ou na masterização – derivam dos direitos exclusivos listados acima. Direito #4 é compensado por royalties de performance pública, direito #1 é compensado por royalties mecânicos, licenciamento de sincronização e taxas de uso master compensam ambos os lados pelo direito #2, etc. Os direitos autorais garantem que os artistas sejam pagos quando são devidos.

Fundamentos da Lei de Direitos Autorais de Música

Agora você sabe o que os direitos autorais de música protegem, mas como funciona a lei de direitos autorais? Abaixo, explicamos o básico.

1. O trabalho protegido por direitos autorais deve ser original

Um aspecto chave do copyright de música é que é um trabalho criado exclusivamente pelo autor: não precisa ser novo ou revolucionário – o Copyright Office não será seu crítico – mas deve ser original.

Como você determina a originalidade? Isso será determinado em um tribunal de justiça, se necessário. Uma das defesas mais comuns em processos de violação de direitos autorais de música é alegar que o trabalho subjacente não é original e, portanto, não protegido por direitos autorais. Um detentor de direitos autorais de uma obra que toma emprestado de outra (digamos que ambas usem o mesmo idioma na letra), não pode reivindicar a violação da segunda.

2. As violações da Lei de Direitos Autorais devem ser comprovadas em juízo

Já discutimos vários direitos exclusivos que o proprietário dos direitos autorais detém – e, portanto, quem os violar é considerado um infrator de direitos autorais. Na maioria dos casos, uma violação de direitos autorais resultará em um grande pagamento de compensação – se comprovado em tribunal.

Primeiro, é necessário estabelecer se houve violação de direitos autorais. Isso requer provar:

• Foram feitas cópias do trabalho protegido por direitos autorais
• Existe uma cópia “sustentavelmente semelhante” do original

Para examinar o segundo ponto, o tribunal normalmente usa uma combinação de análises quantitativas e qualitativas, para que possa determinar o quanto e até que ponto a obra copiada é semelhante à fonte original – e se é suficientemente comparável a ela. Em geral, o tribunal dá mais peso à extensão da cópia do que à quantidade – amostras com menos de 2 segundos de duração podem ser consideradas infrações se o “caráter” da composição original estiver representado.

Um pouco mais interessante é provar que o trabalho protegido por direitos autorais foi copiado. Em primeiro lugar, a violação de direitos autorais não precisa ser intencional. Digamos que você tenha usado uma amostra de um pacote da Internet que afirmava que todas as amostras eram de uso gratuito e licenciadas sob creative commons. A responsabilidade por violação ainda se aplicará mesmo que sua amostra não tenha a intenção de fazer parte de um trabalho protegido por direitos autorais.

O juiz também deve estabelecer que o potencial infrator teve acesso ao material protegido por direitos autorais, ou foi capaz de vê-lo ou obtê-lo. O mesmo material pode ser gerado independentemente por duas pessoas, em papel. Mesmo que seus trabalhos sejam 100% idênticos, se nenhum deles teve acesso ao do outro – por exemplo, se foi armazenado em um bunker e não publicado – ambos terão direitos autorais legítimos. Este é, obviamente, um cenário implausível, mas sob a lei de direitos autorais, é de fato possível.

Observe, no entanto, que o conceito de acesso não implica evidência de que o infrator tenha acessado fisicamente o material do redator. De qualquer forma, uma vez que o trabalho foi hospedado em uma plataforma aberta como o YouTube, deve-se estabelecer que o infrator tinha a capacidade de fazê-lo.

3. As gravadoras normalmente administram (e possuem) os direitos autorais da gravação master

Um selo pode ser o proprietário principal dos direitos autorais principais ou apenas uma parte do acordo, adquirindo o direito de explorar os direitos autorais principais em nome dos artistas (e retendo alguma receita do acordo). As gravadoras geralmente lidam com royalties e direitos autorais das obras que produziram.

É comum que as gravadoras contratem os artistas antes da gravação (gravação), e depois paguem pelo processo de gravação, tornando-se titulares dos direitos autorais da master. Após o contrato de gravação, a gravadora divide uma parte da receita com o artista.

Há, no entanto, uma tendência crescente para capacitar artistas por meio de acordos de “licenciamento”. Isso ocorre quando o artista cria uma gravação (adquirindo assim os direitos autorais do master) e, em seguida, licencia essa gravação existente para a gravadora por um período de tempo fixo. O artista retém assim os direitos de sua música, bem como o controle final sobre ela.

4. Os editores são responsáveis ​​por fazer valer os direitos autorais de composição

Os direitos autorais de composição geralmente são administrados pelos editores, assim como os direitos autorais principais são administrados pelas gravadoras.

O copyright de composição, entretanto, é diferente do copyright master. A parte do escritor, que se refere aos direitos reservados ao criador da composição, é o primeiro e principal tipo de direito autoral. Normalmente, os direitos autorais são de 50% – embora isso possa variar de acordo com o país ou mesmo o tipo de royalties.

Além disso, 50% dos direitos autorais vão para a editora, embora uma parte também vá para o compositor. Em troca de seus serviços, os compositores transferem uma porcentagem da participação de sua editora para sua editora quando assinam um contrato de publicação. Pode variar entre 10 a 100 por cento da participação do editor, com a duração variando de toda a duração dos direitos autorais a alguns anos. Isso varia de acordo com a natureza do acordo de publicação.

5. Os direitos autorais duram 70 anos após a morte do proprietário

As proteções de direitos autorais normalmente duram 70 anos após a morte do último escritor sobrevivente. O período de tempo entre a publicação e a criação pode chegar a 95 anos em alguns casos. Em seguida, torna-se domínio público.

6. Apenas licenças mecânicas dos EUA são necessárias para versões cover

Se você deseja lançar capas comercialmente, pode precisar de uma licença mecânica em alguns países.

Capas simples não são emprestadas da gravação master (portanto, nenhuma licença de uso master é necessária) e copiam a composição em sua totalidade (que é coberta pela licença mecânica e não pela licença de sincronização).

Além disso, se você planeja fazer covers como parte de seu show ao vivo, não precisa de nenhuma outra licença.

Benefícios de registrar seus direitos autorais de música

Uma obra é automaticamente protegida por direitos autorais quando é fixada de forma tangível. No entanto, isso não significa que os direitos autorais estão registrados. Se você deseja proteção completa de direitos autorais (pelo menos nos EUA), é essencial registrar seus direitos autorais.

1. Faça um registro público de seus direitos autorais

Registrar seus direitos autorais em primeiro lugar lhe dá acesso ao registro público. “Direitos autorais do pobre homem” permite que você envie a si mesmo uma cópia datada do trabalho protegido por direitos autorais para provar a propriedade. No entanto, isso não se sustenta no tribunal, ele deve ser registrado no Escritório de Direitos Autorais dos EUA.

2. Entre com uma ação de violação de direitos autorais

Outro benefício de ter seus direitos autorais registrados e disponíveis publicamente é que você pode processar se for infringido pelos direitos autorais de outra pessoa. Essencialmente, é apenas registrando os direitos autorais da música que os direitos são realmente aplicados.

Como fazer copyright de uma música

A boa notícia é que registrar direitos autorais musicais é bastante simples, mesmo se você estiver sobrecarregado com a complexidade da lei de direitos autorais musicais. Siga esses passos:

1. Estabeleça uma forma tangível para a música

Se a música está apenas na sua cabeça, você não pode protegê-la; você deve gravá-lo ou anotá-lo para poder enviá-lo ao Escritório de Direitos Autorais dos EUA.

2. Envie um pedido de direitos autorais ao Escritório de Direitos Autorais dos EUA

Para direitos autorais de composição e master, existem duas formas:

• Para uma composição, use o formulário PA
• Para uma gravação de som, use o formulário SR

3. Pague a taxa de arquivamento

Você pode enviar uma inscrição on-line por US$ 35 ou pode enviar uma inscrição em papel por US$ 75.

4. Envie cópias do seu trabalho

Uma cópia da partitura será necessária para composições musicais. Se for uma gravação de áudio, geralmente será um arquivo de áudio ou um CD.

Como maximizar seus direitos

Dependendo de qual lado dos direitos autorais você está tentando maximizar: composição ou gravação master, você ganhará mais royalties. É bem simples: distribua suas gravações master por meio de um distribuidor e aumente suas vendas de música (através de streams). Os direitos autorais para composições, no entanto, são mais complicados:

1. Registre-se no US Copyright Office (ou escritório equivalente em seu país).

As proteções de direitos autorais ou uma ação por violação de direitos autorais só podem ser aplicadas se os direitos autorais estiverem registrados no Escritório de Direitos Autorais dos EUA (ou equivalente em seu país). Também se aplica a direitos autorais de composição.

2. Envie um pedido de licença para a Agência Harry Fox

Como a única sociedade de cobrança de royalties mecânicos, a Harry Fox Agency (HFA) é o único lugar para ganhar royalties mecânicos.

3. Junte-se a um PRO (como compositor)

Também conhecidas como PROs (Performance Rights Organizations), as sociedades de cobrança administram royalties de desempenho público. Existem três grandes organizações da indústria da música nos EUA: BMI, ASCAP e SESAC (somente por convite). Quando você se junta a um PRO, você recebe royalties sempre que sua música for tocada publicamente – a parte do escritor.

4. Publique seus trabalhos

Você deve publicar sua composição para ganhar todos os royalties de composição que lhe são devidos. Um editor ganha 50% dos royalties por qualquer composição. No entanto, você não é obrigado a trabalhar com uma editora: você também pode registrar sua própria microempresa editora e autopublicar (neste caso, você se registraria com uma editora e um compositor).

A autopublicação tem a vantagem de obter 100% dos royalties da composição, mas a representação real da publicação também tem suas vantagens. Ao contrário do sistema PRO, que muitas vezes perde pagamentos de royalties, os editores de música têm os recursos e a tecnologia para rastrear os royalties ao longo do pipeline e garantir que todos os royalties sejam coletados. Essas empresas também podem representar suas composições e promovê-las.

Palavras finais

Embora os direitos autorais musicais sejam complexos, proteger os direitos autorais de uma obra musical e obter royalties dessa obra não é tão difícil – pelo menos mecanicamente. As únicas coisas que você precisa fazer é registrar seus direitos autorais, ingressar em agências de cobrança e selecionar um distribuidor. Não se esqueça: ao registrar seus direitos autorais, você está protegido contra roubo e royalties.