Marketing wideo zwiększa zaangażowanie marki, odzwierciedla osobowość Twojej marki non-profit i informuje opinię publiczną o Twoim wpływie. Kluczem jest kreatywne podejście do strategii wideomarketingowej, aby wyróżnić się z tłumu.
Poniższe pięć filmów to kreatywne przykłady, z których możesz czerpać inspirację, od przyciągnięcia uwagi odbiorców po tworzenie mocnych historii, które dostarczają informacji w innowacyjny sposób. W każdym przykładzie omówimy kilka sprawdzonych metod i informacji, które możesz wykorzystać, aby poprawić własne filmy.
1. „Porozmawiajmy o Ameryce” autorstwa Keep America Beautiful
Być może pamiętasz Keep America Beautiful (KAB) z ogłoszenia usługi publicznej „Crying Indian” z lat 70. XX wieku. To była niezwykle popularna kampania, ale w 2018 roku, przed 65. rocznicą, musieli ożywić swoje wysiłki, przemawiając do tysiącletniej publiczności.
Film jest częścią kampanii rebrandingu, która miała na celu uchwycenie głosu młodszego pokolenia, które jest bardziej zaangażowane, poinformowane i przedkłada działanie nad słowa. Aby pomóc w osiągnięciu tego celu, KBA zaprezentowało zróżnicowaną obsadę, która odzwierciedla ich nowy, pożądany segment odbiorców.
Inkluzywność ma znaczenie, ponieważ dokładnie odzwierciedla społeczeństwo i sprawia, że temat jest bardziej osobisty dla odbiorców. Dawanie ludziom możliwości zobaczenia, jak są reprezentowani w twojej pracy, pomaga urzeczywistnić pomysł darowizny lub wsparcia. Aby tak się stało, aktywnie szukaj sposobów na włączenie integracji do marketingu wideo. Oto kilka pomysłów:
Kiedy rekrutujesz talent, aktywnie staraj się wypełnić swoją obsadę różnorodnymi ludźmi. Pamiętaj, że różnorodność to nie tylko rasa czy pochodzenie etniczne; chodzi również o wiek, płeć i zdolności fizyczne.
Jeśli współpracujesz z agencją przy tworzeniu Twojego filmu, zapytaj, w jaki sposób włącza ona integrację w swoją pracę. Może to wyglądać jak zróżnicowany zespół kreatywny lub fabuła oparta na prawdziwych doświadczeniach osób, na które wpływa Twoja organizacja non-profit.
Jeśli tworzysz swój film we własnym zakresie, współpracuj z innymi członkami organizacji non-profit podczas planowania scenariusza, nawet jeśli nie są oni częścią zespołu marketingowego. Mogą zobaczyć możliwości, aby Twój film był bardziej inkluzywny, czego jeszcze nie widziałeś, ponieważ ich doświadczenia z życia są inne niż Twoje.
Ta ostatnia uwaga nie jest bezpośrednio związana z filmem, ale ma znaczenie, gdy patrzysz na ogólną strategię marketingową: styl filmu jest spójny z innymi zasobami w kampanii. Spójność wizualna pomaga wspierać rozpoznawalność marki, niezależnie od tego, czy ktoś ogląda film w mediach społecznościowych, czy na YouTube.
Ponadto, trwający zaledwie minutę, film jest wystarczająco krótki, aby zmieścić się na różnych kanałach. Może znajdować się na kanale Instagram lub w reklamie kierowanej, co pomaga uzyskać większą wartość z jednego zasobu i dotrzeć do większej ogólnej liczby odbiorców.
2. „#GiveASH*t” autorstwa WaterAid
WaterAid to międzynarodowa organizacja zajmująca się wodą, urządzeniami sanitarnymi i higieną. Potrzebowali sposobu na podniesienie świadomości na temat globalnego kryzysu sanitarnego, który zainspirował kampanię „Give a sh * t” przed 19 listopada, Światowym Dniem Toalety.
Opierając się na emotikonach kupy, WaterAid uchwycił obraz, który ludzie znają i kojarzą z lekkimi emocjami. Utrzymywali spójność wizualną, powtarzając ten animowany, pełen życia styl w całym filmie, co sprawia, że niezbyt zabawny temat (sanitarne) jest bardziej przystępny dla szerszej publiczności.
Nie wszystkie misje są estetyczne, ale to nie znaczy, że musisz ograniczać się twórczo. Przeprowadź burzę mózgów na nowe sposoby reprezentowania swojej organizacji non-profit, zadając pytanie: „Jaki jest ogólny sposób podejścia do misji organizacji non-profit?” Na przykład, jeśli Twoja organizacja non-profit działa w branży sanitarnej, nie myśl o wysypisku. Zastanów się, co zyskują Twoi beneficjenci: świeżą wodę i czyste przestrzenie.
Zwróć uwagę na strukturę narracji filmu. Ma początek („Świat ma gówniany problem”), środek (oto dlaczego to ma znaczenie) i koniec (oto, co możesz zrobić, aby pomóc). Struktura narracji pomaga ułożyć główną ideę Twojego filmu, a kończąc się wezwaniem do działania, pomaga widzowi wiedzieć, co robić dalej. Opracowując scenariusz swojego filmu, zadaj sobie pytanie, co dzieje się na początku, w środku i na końcu. Jeśli Twój film ma konfigurację, ekspozycję i ostateczną rozdzielczość, jesteś w dobrej przestrzeni narracyjnej.
Bezpłatne pobieranie: Przewodnik organizacji non-profit po opowiadaniu historii
3. „Jak użyć surowego jajka, aby określić, czy Twój materac jest okropny” autorstwa Purple Mattress
Film Purple Mattress jest częścią serii reklam, które firma opublikowała, aby opowiedzieć o tym, co odróżnia ich materac od innych.
Zaczyna się od konkretnego problemu („Jaki jest super łatwy sposób na stwierdzenie, że twoje łóżko jest okropne?”), wzbudza zainteresowanie widza („Test surowego jajka”) i kadruje całą strukturę filmu w ciągu pierwszych pięciu sekund („ Pozwól mi to udowodnić”). Ujęcie historii w ten sposób zachęca widza do pozostania w pobliżu i zobaczenia, jak historia ewoluuje.
Aby ożywić to w swoim filmie, pomyśl o swoim scenariuszu jako przekonującym eseju. Chcesz przeciągnąć widza na swoją stronę, a żeby się tam dostać, musisz sprawić, by argumentacja była przekonująca i przyswajalna. Oto jak się tam dostać:
- Co: Zacznij od zadania sobie pytania, czego oczekujesz od widza.
- Powód: Znajdź uniwersalny sposób mówienia o potrzebie, pragnieniu lub celu.
- Jak: wyjaśnij, w jaki sposób Twoja organizacja non-profit spełnia tę potrzebę, pragnienie lub cel.
Zastosuj ten sposób myślenia do swojej organizacji non-profit. Schronisko dla zwierząt może chcieć szerzyć świadomość wartości wychowywania psów. Oto, jak mogą podejść do tworzenia wideo:
- Co: Chcą zwiększyć świadomość swojego programu wychowawczego.
- Powód: Miłośnicy zwierząt chcą pomóc swojemu lokalnemu schronisku dla zwierząt, ale nie są gotowi na adopcję psa.
- Jak: Film zaczyna się od wersu „Uratuj życie psa. Podziel się swoim domem”.
4. „Dobre kursy” Toyoty
Przede wszystkim przygotuj się na płacz. Po drugie, ten film to mistrzowska klasa w idei, że mniej znaczy więcej. Film nie zawiera obszernych tekstów, grafik ani narracji głosowych, aby opowiedzieć historię. Zamiast tego wykorzystuje krótkie klipy, aby pokazać upór i ducha danej osoby, a wszystko to w zestawieniu z inspirującą ścieżką dźwiękową.
Aby było to wykonalne, zastanów się, jak możesz wykorzystać historię beneficjenta, aby zilustrować wpływ swojej organizacji non-profit. Podążanie za historią danej osoby pokazuje odbiorcom, że zmiana jest możliwa, a jej wkład wywiera wpływ i nie musisz mieć wartości produkcyjnej na poziomie Toyoty, aby to się stało.
Nagraj wywiad z kimś, na kogo Twoja organizacja non-profit pozytywnie wpłynęła. Aby oprawić wideo w strukturę narracyjną, zadaj sobie pytanie, jaki byłby początek, środek i koniec. Początkiem może być ich życie, zanim wejdą w interakcję z Twoją organizacją non-profit. Środek to moment, w którym wkroczyła Twoja organizacja non-profit. Koniec jest tam, gdzie są dzisiaj.
Zamień pokaz slajdów w wideo i użyj prostej ścieżki dźwiękowej lub głosu, aby wyjaśnić czytelnikowi fabułę. Na przykład, jeśli prowadzisz schronisko dla zwierząt non-profit, przygotuj film, który opowiada historię psa, który przechodzi ze schroniska do domu na zawsze.
Nagrywaj rozmowy z osobami z Twojej organizacji non-profit na temat historii sukcesu, które miały na nich osobisty wpływ. Zapamiętaj również tutaj strukturę narracji. Poproś swój zespół, aby opowiedział o początku, środku i końcu wyjątkowej historii sukcesu, niezależnie od tego, czy mówi o osobie, która skorzystała z pracy Twojej organizacji non-profit, czy o doświadczeniu, które przypomniało Twoim pracownikom, dlaczego codziennie przychodzą do pracy.
5. „Pięćdziesiąt osób, jedno pytanie” autorstwa PostSecret
PostSecret to trwający projekt społecznościowy dotyczący tworzenia poczty. W 2009 roku wydali ten krótki film oparty na prostym założeniu: co się stanie, jeśli poprosisz 50 osób, aby zdradziły Ci swój sekret?
Planując film, zastanów się, jak będzie wyglądał na ekranie. Nie musisz używać zaawansowanych kątów ani wymyślnej grafiki, aby opowiedzieć fascynującą historię. Ten film korzysta z prostoty: większość wywiadów składa się ze średnich i zbliżeń, przeplatanych ujęciami, które rozgrywają scenę w parku, a także prostą ścieżkę dźwiękową.
Ten format to prosty sposób na zaprezentowanie opinii społeczności i uczłowieczenie wpływu Twojej organizacji non-profit. Poproś ludzi, aby podzielili się swoimi historiami poprzez wideo, niezależnie od tego, czy robią coś tak wielkiego, jak dzielenie się sekretem, czy po prostu opowiadanie cennego wspomnienia. Z tym stylem wideo będziesz chciał wykonać trochę technicznej pracy z wyprzedzeniem. Zaplanuj, w jaki sposób Twoi odbiorcy będą przesyłać swoje filmy, niezależnie od tego, czy używają specjalnego hashtagu w mediach społecznościowych, czy wysyłają pliki wideo na dedykowany adres. Plusem jest to, że takie podejście z natury tworzy poczucie wrażliwości i intymności. Użyj go, aby zwiększyć świadomość tego, w jaki sposób Twoja marka wpływa na życie ludzi, i pozwól swoim beneficjentom mówić.
Marketing wideo to jeden z najskuteczniejszych sposobów opowiadania twórczej historii, ponieważ masz do dyspozycji tak wiele narzędzi: kopiowanie, wizualizacje i dźwięk. Najlepsze filmy marketingowe to nie te, które wykorzystują grafikę wyższego poziomu lub epickie ścieżki dźwiękowe. To one przyciągają uwagę odbiorców, zatrzymują ją i zachęcają do działania. Wszystko zaczyna się od dobrej historii.
Jeśli chcesz uzyskać dodatkowe wskazówki i porady marketingowe, obejrzyj poniżej bezpłatne nagrania z sesji na żywo w Collaborative: Virtual Sessions, a także ponad 20 bonusowych Extended Sessions.
Uzyskaj dostęp do rozszerzonych sesji współpracy
Ten post został napisany przez Rebeccę Paredes. Jest pisarką, często przekąską i praktykującą jiu-jitsu.
Przewodnik po opowiadaniu historii non-profit