Samer Muasher o wschodzącej scenie kinematograficznej Jordanii

Wschodząca scena kinematograficzna Jordanii jest obiecująca, z różnorodnymi utalentowanymi filmowcami i wyjątkowymi historiami do opowiedzenia. Ponieważ branża nadal się rozwija i zdobywa uznanie, możemy spodziewać się w przyszłości jeszcze bardziej ekscytujących i innowacyjnych filmów wychodzących z Jordanii.

Powiązany post: Co to jest wirtualne studio produkcyjne i dlaczego jest popularne

„Film przynosi zrozumienie, a zrozumienie przynosi tolerancję, a tolerancja przynosi wiele, wiele, wiele pięknych rzeczy – w tym pokój” – powiedział były komisarz wykonawczy i współzałożyciel Królewskiej Komisji Filmowej Jordanii, Samer Mouasher.

Jordan's Red Sea Institute of Cinematic Arts toruje drogę do nowej ery bliskowschodniej kinematografii

RSICA, szkoła filmowa z siedzibą w Akabie w Jordanii, powstała w 2008 roku dzięki współpracy pomiędzy Royal Film Commission of Jordan i University of Southern California School of Cinematic Arts.

Na jego powstanie wpłynęło uznanie przez króla Abdullaha potrzeby zwiększenia lokalnej produkcji filmowej oraz brak środków na media wizualne w regionie. Nawet Steven Spielberg był zaangażowany w powoływanie RSICA do życia, odzwierciedlając globalne znaczenie szkoły.

Pan Mouasher podkreślił, że Bliski Wschód szczyci się bogatym i różnorodnym dziedzictwem kulturowym, z tradycjami opowiadania historii sięgającymi wieków wstecz. Brakuje jednak współczesnych filmów z regionu.

„Zakładając ten instytut, będziemy czerpać z różnorodnej i rozległej puli kultur i doświadczeń, aby zaoferować widzowi i światowej publiczności pełniejszy pomysł i wielopłaszczyznową perspektywę” — powiedział Samer Anis Mansour Mouasher, założyciel i przewodniczący Instytut Filmowy Morza Czerwonego (2007-2014).

Wydział RSICA został sporządzony z profesjonalistów z różnych branż, sztuki i instytucji akademickich na całym świecie. Instytut przyjmuje studentów z zróżnicowanej puli utalentowanych kandydatów pochodzących z Bliskiego Wschodu i Afryki Północnej, którzy szkolą ich w zakresie korzystania z najnowszych technologii w kręceniu i produkcji filmowej. Pierwsza partia studentów została przyjęta we wrześniu 2008 roku, a pierwsza matura odbyła się w czerwcu 2010 roku. Od tego czasu RSICA obchodzi zakończenie zajęć w 2011 i 2012 roku.

Program jest intensywny, z małymi klasami. Obecnie stosunek wykładowców do studentów wynosi 4 do 1. Wstęp do instytutu jest wysoce konkurencyjny i oparty na portfolio wykazującym wyjątkowy talent, wyjątkową ekspresję osobistą i duży potencjał kreatywnej współpracy.

Przeczytaj także: Tiffany Walden: pionier w branży nieruchomości w Utah

Jordańscy współcześni filmowcy stają się rozpoznawalni na całym świecie

Film Naji Abu Nowara „Theeb” był nominowany do swojej pierwszej nagrody Akademii w 2016 roku i zdobył nagrodę dla najlepszego międzynarodowego filmu zagranicznego roku. Zdobył także nagrodę filmową BAFTA za wybitny debiut reżyserski oraz nagrodę FIPRESCI dla najlepszego filmu fabularnego na Festiwalu Filmowym w Abu Dhabi, podkreślając wyjątkowy charakter tego osiągnięcia.

Po zdobyciu wielu międzynarodowych nagród festiwalowych film Amina Matalqi „Kapitan Abu Raed” otrzymał Nagrodę Publiczności Kina Światowego na Festiwalu Filmowym w Sundance. Ponadto film przeszedł do historii jako pierwszy wniosek Jordana o nominację do Oscara.

Zain Duraie to kobiecy głos współczesnej kinematografii jordańskiej, której filmy inspirowane są jej otoczeniem i wykorzystywane jako medium edukacyjne dla widzów. Zain w swoim filmie „Horyzont” rzuca światło na kwestie równouprawnienia płci i praw kobiet, ukazując patriarchalne społeczeństwo, w którym mąż niewykształconej kobiety próbuje odebrać dzieci ze szkoły, aby pomóc mu w pracy.

Film był prezentowany na wielu międzynarodowych festiwalach filmowych i zdobył nagrodę publiczności na Festiwalu Filmów Francusko-Arabskich w 2013 roku. Twórczość Zain zyskała światowe uznanie, a jej wyjątkowa perspektywa wyróżnia ją spośród innych filmowców, ponieważ uważa się za profesjonalistkę -równik.

Po zdobyciu nagrody dla najlepszego filmu międzynarodowego na festiwalu filmowym na Manhattanie oraz nagrody specjalnej jury na arabskim festiwalu filmowym w Malmo w 2011 roku za film „7 godzin różnicy”, Deema Amr zabiera widzów w podróż do zawiłego świata miłości w świat arabski.

Bohaterka filmu, Dalia, mieszka w USA i jedzie do Ammanu na ślub swojej siostry. Nieoczekiwanie pojawia się jej chłopak Jason, aby się jej oświadczyć, ale jest pewien haczyk: jej rodzina nie wie o ich związku i jak w przypadku każdej arabskiej dziewczyny, komplikacje są nieuniknione.

Najwa Najjar, scenarzystka filmowa, reżyserka i dokumentalistka, znana jest z przedstawiania tematów oporu i przetrwania oraz kwestionowania stereotypów dotyczących świata arabskiego. Przedstawia te tematy w przejrzysty i uproszczony sposób, aby reprezentować swoje korzenie.

Jej docenione przez krytyków filmy, w tym „Pieśń Yasmine”, „Oczy złodzieja” oraz „Granaty i mirra”, zdobyły 10 międzynarodowych nagród i były pokazywane na ponad 80 międzynarodowych festiwalach.

Przeczytaj także: 7 korzyści płynących z używania niestandardowych poprawek dla Twojej firmy

Jordańskie Festiwale Filmowe z wieloletnią tradycją i wierną publicznością

Europejski Festiwal Filmowy (EUFF) to najdłużej działający festiwal filmów zagranicznych w Jordanii, który w zeszłym roku obchodził swoją 34. edycję. Oprócz pokazów filmowych w ramach festiwalu organizowany jest Mobilny Konkurs Filmowy, organizowany we współpracy z SAE Institute Amman, obejmujący bezpłatne warsztaty i sesje z osobami pracującymi w branży filmowej. EUFF jest finansowany przez Unię Europejską dla Jordanii.

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Amman – Awal Film (AIFF) jest poświęcony prezentowaniu debiutów w światowym kinie, ze szczególnym uwzględnieniem filmów arabskich. Oprócz programu pokazów, który podkreśla pomysłowe i potężne wykorzystanie filmu jako medium, AIFF obejmuje również komponent branżowy o nazwie Amman Film Industry Days (AFID). Ta sekcja jest przeznaczona dla uznanych filmowców i obejmuje platformy rynkowe i pitchingowe.

Jordan Short Film Festival ( JSFF ) powstał jako festiwal filmów artystycznych, aby zapewnić niezależnym twórcom filmowym w Jordanii i świecie arabskim platformę do prezentowania swoich filmów, jednocześnie nadążając za najnowszymi osiągnięciami w ruchu kina niezależnego na całym świecie. Festiwalem zarządza Amman Filmmakers Cooperative (AFC), kolektyw filmowy z siedzibą w Ammanie w Jordanii.

Słynne filmy międzynarodowe kręcone w Jordanii

Jordania była także miejscem kręcenia wielu popularnych filmów, w tym między innymi „The Mummy Returns”, „Transformers: Revenge of the Fallen”, „Zero Dark Thirty”, „The Hurt Locker” i „Incendies”.

W Jordanii kręcono także klasyki „Lawrence z Arabii” (1962) oraz „Indiana Jones i ostatnia krucjata” (1989). Nowsze hity nakręcone w Jordanii to „Diuna: część pierwsza” (2021), „Gwiezdne wojny: Skywalker. Odrodzenie” (2019), „Aladyn” (2019), „Łotr 1: Gwiezdne wojny – historie” (2017). , „Marsjanin” (2015), „Królowa pustyni” (2015) i „Prometeusz” (2012).

Rozwijający się przemysł filmowy Jordanii zyskał w ostatnich latach międzynarodowe uznanie. Kraj ma bogatą historię i kulturę, zapewniając filmowcom wyjątkowe tło do opowiadania fascynujących historii.