7 Aspek Desain Terbesar Dalam Video Game

Dunia video game telah berkembang selama bertahun-tahun menjadi salah satu sumber hiburan terbesar di dunia. Dari awalnya yang sederhana, dunia video game telah melahirkan industri bernilai miliaran dolar yang merebut hati dan pikiran jutaan orang dari segala usia, di seluruh dunia.

Hari ini Anda dapat bermain di semua jenis konsol, serta di ponsel atau komputer Anda, ada banyak kemungkinan untuk orang-orang dari segala usia, latar belakang, dan minat. Dari game role-playing dan game cerita hingga game platform dan pengalaman kasual; ada permainan dari segala jenis dan untuk semua selera.

Saat ini, nyatanya, semakin banyak juga amatir dan profesional yang mencari nafkah dengan membagikan waktu bermainnya melalui streaming, membuat industri ini semakin relevan. Dan dengan hadirnya virtual reality, game akan mencapai level teknologi dan digital yang ditunggu-tunggu oleh semua gamer. Masa depan game jelas menjanjikan.

Tapi pernahkah Anda bertanya-tanya bagaimana sebuah game dirancang? Ada game besar dan populer yang terkenal dengan grafiknya yang realistis dan rumit, serta karakter ikonik yang sering melompat dari layar lebar ke perangkat game dan sebaliknya. Bagaimana video game ini dirancang, dan siapa yang menyusun skenario dan strategi game mereka? Dari membuat karakter game hingga mendesain permainan dan visual, ada seni tersembunyi hingga disiplin desain video game.

Pada artikel hari ini, kita akan melihat beberapa aspek terpenting yang terlibat dalam desain video game. Mari kita mulai!

Apa yang terlibat dalam desain video game?

Seperti halnya semua bentuk seni, desain video game melibatkan serangkaian langkah yang harus diselesaikan untuk membuat game yang dapat dimainkan dan menyenangkan. Hal pertama yang perlu dilakukan oleh desainer adalah mendapatkan ide, konsep dasar yang akan menjadi dasar pembuatan game.

Setelah itu, saatnya untuk mulai menyempurnakan ide tersebut dan mengubahnya menjadi proposal yang lebih konkret dengan mengembangkan mekanisme, aturan, dan tujuan game. Setelah selesai, penting untuk memikirkan tentang bagaimana pemain akan mengalami permainan, dan umpan balik seperti apa yang akan mereka dapatkan saat bermain. Di sinilah peran desain level, serta menciptakan visual yang menarik dan mengasyikkan.

Aspek lain, seperti desain suara dan karakter, harus dipertimbangkan selama keseluruhan proses. Mari kita lihat beberapa langkah paling penting yang harus dipertimbangkan oleh tim desain video game saat menangani tugas besar untuk membuat judul baru.

Direkomendasikan untuk Anda: Desain Video Game: Apa yang Membuat Video Game Sukses?

1. Muncul dengan ide dasar

Seperti halnya karya seni apa pun, langkah pertama adalah memunculkan ide dasar yang akan menjadi dasar bagi yang lainnya. Industri video game terus-menerus menghadirkan konsep awal yang baru dan inovatif, tetapi terkadang game terbaik adalah game yang mengambil formula yang sudah terbukti benar dan menyempurnakannya.

Apa pun sumber inspirasinya, sebagai langkah pertama yang diperlukan, tim perlu memiliki gambaran umum tentang jenis permainan yang ingin mereka buat sebelum mulai mengerjakannya. Apakah mereka ingin membuat penembak penuh aksi? Gim horor yang lambat dan atmosfer? Atau mungkin platformer yang ringan dan menyenangkan?

Apa pun masalahnya, penting untuk memiliki gagasan yang jelas tentang game yang ingin mereka buat sebelum memulai dengan hal lain.

2. Mekanika permainan

Setelah tim memiliki pemahaman yang lebih baik tentang game yang ingin mereka buat, saatnya untuk mulai memikirkan mekanismenya; yaitu, bagaimana permainan itu sebenarnya akan dimainkan.

Di sinilah para desainer harus mulai mengambil keputusan penting, seperti kontrol seperti apa yang akan digunakan pemain? Tindakan apa yang dapat mereka lakukan? Apa yang akan menjadi tujuan permainan? Bagaimana pemain akan menang atau kalah?

Semua pertanyaan ini perlu dijawab sebelum melanjutkan ke langkah berikutnya. Sekali lagi, penting untuk memiliki gagasan yang jelas tentang jenis permainan yang Anda coba buat sebelum mulai mengerjakannya.

3. Desain tingkat

Setelah mekanisme permainan ditetapkan, saatnya untuk mulai memikirkan bagaimana pemain akan mengalami permainan tersebut. Di sinilah desain level masuk.

Tugas perancang level adalah membuat tahapan atau level yang berbeda di mana para pemain akan menghabiskan sebagian besar waktunya. Mereka perlu memastikan bahwa setiap level menarik dan menyenangkan untuk dimainkan, sekaligus memberikan tantangan bagi pemain dari semua level.

Untuk melakukan itu, mereka perlu mempertimbangkan banyak faktor berbeda, seperti tata letak level, penempatan musuh dan bahaya, serta distribusi power-up dan barang koleksi.

4. Visual

Aspek penting lainnya dari desain video game adalah membuat visual yang menarik dan mengasyikkan. Ini biasanya dilakukan oleh tim seniman yang bertanggung jawab untuk membuat grafik permainan.

Seniman harus mempertimbangkan banyak faktor berbeda saat mendesain visual game, seperti skema warna, gaya seni, dan keseluruhan tampilan dan nuansa game.

Anda mungkin menyukai: 5 Pelajaran Tepat Waktu yang Dapat Dipelajari Desainer dari Pengembangan Game.

5. Desain karakter

Aspek penting lainnya dari desain video game adalah menciptakan karakter yang dapat dipercaya dan disukai. Ini biasanya dilakukan oleh tim penulis yang bertanggung jawab untuk membuat cerita dan dialog game.

Penulis harus mempertimbangkan banyak faktor berbeda saat mendesain karakter game, seperti kepribadian, latar belakang, dan motivasi mereka.

Tentu saja, ada aspek lain yang berperan dalam hal desain karakter; yaitu gaya visual protagonis, NPC, dan antagonis utama. Sisi visual hal-hal di sini biasanya ditangani oleh desainer 2D atau 3D yang memiliki pemahaman mendalam tentang reaksi pemain dan karakter seperti apa yang paling cocok untuk pengaturan dan gaya permainan tertentu.

Perlu dicatat bahwa desain karakter telah meningkat pesat selama beberapa tahun terakhir berkat perkembangan teknologi baru. Desain 2D telah meningkat pesat, menghasilkan karakter yang sangat realistis dengan komponen seperti keterampilan dan emosi yang melampaui layar.

Dengan demikian, desain 2D dan 3D dapat sangat berbeda, karena masing-masing membutuhkan kemampuan kreatif yang berbeda, keterampilan yang dikembangkan berbeda, dan secara umum, desain dan kepribadian yang jauh lebih rumit dalam kasus terakhir. Yang mereka sepakati adalah bahwa proses mendesain karakter game meliputi: prinsip, teori, dan eksekusi.

6. Suara

Suara adalah salah satu aspek terpenting dari desain video game, karena dapat sangat memengaruhi pengalaman pemain. Sisi pengembangan video game ini biasanya diurus oleh tim perancang suara yang bertanggung jawab untuk menciptakan musik dan efek suara game.

Perancang suara harus mempertimbangkan banyak faktor berbeda saat membuat audio game, seperti penempatan isyarat suara. Mereka juga perlu memastikan bahwa semua suara game sesuai dan sesuai dengan keseluruhan estetika game.

7. Pengembangan permainan video

Sementara desain video game tentu saja merupakan aspek penting dari pengembangan game, itu bukan satu-satunya. Untuk benar-benar membuat video game, Anda juga membutuhkan programmer yang bertanggung jawab untuk mengkodekan game tersebut.

Dan sama seperti bentuk seni lainnya, coding juga membutuhkan sisi artistik. Pemrogram harus memiliki pemahaman yang mendalam tentang mekanika game dan mampu menerjemahkannya ke dalam kode dengan cara yang efisien dan mudah dipahami.

Anda mungkin juga menyukai: Apa Perbedaan Desain Game dengan Desain Grafis?

Desain video game adalah proses yang cukup rumit

Seperti yang Anda lihat, pengembangan video game adalah proses yang sangat kompleks yang melibatkan banyak orang berbeda dengan keahlian berbeda. Dari para desainer yang datang dengan konsep dan mekanik game hingga artis yang membuat visualnya, hingga musisi yang menyusun soundtracknya, hingga pemrogram yang mengkodekannya, ada banyak orang yang terlibat dalam pembuatan video game.

Dan sementara masing-masing dari orang-orang ini memiliki peran penting mereka sendiri untuk dimainkan, mereka semua harus bekerja sama untuk membuat video game yang hebat. Hanya ketika seluruh tim bekerja sama dan sinergi yang baik terbentuk, kami akhirnya menikmati mahakarya yang bertahan dalam ujian waktu dan yang dapat memberi kami hiburan berjam-jam dengan cara yang hanya dapat disediakan oleh beberapa bentuk seni lainnya.

Ini hanyalah beberapa aspek terpenting untuk dipertimbangkan saat mendesain video game. Tentunya, masih banyak lagi aspek yang harus diperhatikan oleh pembuat video game.